詞盡之處的瓦格納

　　馬澤爾指揮國(guó)家大劇院音樂(lè)廳管弦樂(lè)團(tuán)的瓦格納歌劇無(wú)詞版《尼伯龍根的指環(huán)》，無(wú)疑是對(duì)瓦格納誕辰200周年最好的紀(jì)念。

　　木管樂(lè)低音部分如同蜂巢蠕動(dòng)，黎明般的聲音仿佛從天邊浸染。緊接著，小號(hào)和弦樂(lè)的次第加入，讓天空徹底明亮，讓音樂(lè)漸入佳境，層次分明地進(jìn)入第一個(gè)小高潮。開(kāi)頭處理得不錯(cuò)，沒(méi)有故作高深，卻能先聲奪人。

　　其實(shí)，作為一般觀眾，缺少了歌詞的引領(lǐng)，沒(méi)有了舞臺(tái)上人物具象的展示，除了開(kāi)始部分打擊樂(lè)模擬出尼伯龍根家族的侏儒阿爾貝里希鑄造指環(huán)的聲音之外，沉睡在萊茵河底的黃金、被鍛打成的誰(shuí)占有誰(shuí)就遭受滅頂之災(zāi)的金指環(huán)，力大無(wú)比、驍勇善戰(zhàn)的齊格弗里德以及女仙和神王……都已經(jīng)聽(tīng)不大出來(lái)了。一個(gè)個(gè)的人物和道具，都成為了馬澤爾指揮棒下飛舞的音符。

　　早在瓦格納在世的時(shí)代，人們就將瓦格納所創(chuàng)作的這種新形式的歌劇叫做交響歌劇，指出瓦格納歌劇和交響樂(lè)之間的關(guān)系。瓦格納自己也說(shuō)：“戲劇情節(jié)不僅是為傳統(tǒng)的戲劇音樂(lè)而設(shè)置的，而是相反，音樂(lè)結(jié)構(gòu)取決于一部真正戲劇的特有的需要。”他所特別強(qiáng)調(diào)的“音樂(lè)結(jié)構(gòu)”，就是這種交響效果在歌劇中獨(dú)特的地位。他確實(shí)在把歌劇演繹成為帶有詩(shī)史性、標(biāo)題性的交響樂(lè)。馬澤爾敏銳地拾取了這一精髓，將瓦格納歌劇中的交響元素進(jìn)一步地提煉并把它完美地呈現(xiàn)出來(lái)，讓站在詞盡之處的瓦格納，更能被現(xiàn)代人接受。沒(méi)錯(cuò)，圣桑所的那句老話：音樂(lè)起于詞盡之處。（肖復(fù)興 樂(lè)評(píng)人）