影視生產(chǎn)需要編劇職業(yè)化

　　“產(chǎn)品研發(fā)式”的影視生產(chǎn)，需要職業(yè)化的編劇。盛大文學編劇公司意在于此。

　　張藝謀想拍一部變態(tài)愛情片，不用與圈內(nèi)人打探收風，直接通過網(wǎng)絡搜索就決定把唐家三少列為首選編劇，因為他專注于創(chuàng)作此類劇本——聽上去是不是很像癡心妄想？實際上，剛剛成立的盛大文學編劇公司，目標便是如此。

　　4月中旬，盛大文學編劇公司成立100名簽約編劇將被盛大文學編劇公司“圈養(yǎng)”；這些編劇將為影視公司定向提供類型化劇本。山東衛(wèi)視也現(xiàn)場與編劇公司簽訂了《紅高粱》的電視劇改編協(xié)議。

　　長久以來，中國影視被形容為前店后廠的作坊式生產(chǎn)：每年上萬集的電視劇是由上千家影視公司湊出來的；大多數(shù)影視公司前面招攬顧客銷售，后面寥寥數(shù)人手工式打磨生產(chǎn)；劇組也是臨時拉隊伍湊成，拍完立馬解散。編劇更是散兵游勇，獨立作戰(zhàn)，自己接活兒自己干活兒自己交活兒。

　　實際上，在市場上表現(xiàn)更為優(yōu)秀的韓劇與美劇，多數(shù)都不是編劇單槍匹馬創(chuàng)作出來的，而是團隊作戰(zhàn)。韓劇編劇有編劇助手為其查詢資料、設計部分人物與臺詞。美劇通常由10人左右的編劇團隊組成，有的負責設計情節(jié)，有的負責設計對白，有的寫分場大綱，有的寫分鏡頭腳本。這種創(chuàng)作模式，生產(chǎn)過程更精細化，編劇完全職業(yè)化，保證了劇作可以復制、批量生產(chǎn)，并維持在一定的水平。內(nèi)地的“金牌編劇”，依靠的是個人才情和積累的技巧。但當個人才情、經(jīng)歷消耗過度，便會出現(xiàn)自我訴求大于大眾需求的作品。一兩部劇成名、其后作品大失水準的金牌編劇，比比皆是。

　　類型化、商業(yè)化是近兩年來市場化的影視制作尤為強調(diào)的概念；近兩年來，成功的影視作品大多也都類型化、商業(yè)化充分。《泰囧》《北京遇上西雅圖》，這些小成本電影，票房一再沖高，其原因便在足夠類型化，觀眾方便選擇。《抗日奇?zhèn)b》《箭在弦上》《百萬新娘》，這些投資、陣容都不起眼的“神劇”，故事狗血、價值平庸、劇情離奇，收視率和市場表現(xiàn)卻能打敗不少大投資、大陣容的“情懷之作”，其原因也在于足夠類型化。

　　互聯(lián)網(wǎng)時代的大數(shù)據(jù)，讓分析大量觀眾的行為、預判觀眾的反應成為現(xiàn)實。美劇中《紙牌屋》廣受贊譽，其對業(yè)界的顛覆性意義便在于首次使用了“大數(shù)據(jù)”理論：通過3000萬次用戶體驗的分析、400萬條用戶評價、300萬次用戶搜索操作、以及用戶觀看的時間等，最終得出哪個導演、哪個演員、哪個題材最受歡迎——影視不再是盲目的生產(chǎn)、被動的被消費，而是變成“產(chǎn)品研發(fā)”，有邏輯、數(shù)據(jù)、分析支撐，進入工業(yè)化通道。

　　盛大此舉是否改變中國的影視編劇生產(chǎn)形態(tài)，或能窺一斑。（梅子笑 媒體人）