受眾多明星推崇的臺灣電影《逆光飛翔》，上映至今票房不到600萬。錢江晚報圖
《富春山居圖》票房飄紅，但網(wǎng)上口碑著實不佳。
與此同時，同期上映的臺灣電影《逆光飛翔》卻收獲了影迷們的一致好評——豆瓣網(wǎng)評分8.3分，時光網(wǎng)評分8分，王家衛(wèi)監(jiān)制，九把刀、劉德華等明星大為推崇。不過，這樣一部出色的小清新電影票房收入?yún)s慘不忍睹。截至目前，電影在大陸僅僅取得了不到600萬元的票房。
知名編劇“鸚鵡史航”就表示：“去幾家影院跑了一圈，發(fā)現(xiàn)《逆光飛翔》排片極少，觀眾也不多，好片還需知音。”
相比香港電影在內(nèi)地市場的火爆，臺灣電影在內(nèi)地市場的近況則要沉寂得多。除了《那些年，我們追過的女孩》、《LOVE》少數(shù)作品外，其他如《賽德克·巴萊》、《星空》、《翻滾吧，阿信》、《雞排英雄》等片均票房不佳。
自2010年起，兩岸簽訂了ECFA(《海峽兩岸經(jīng)濟合作框架協(xié)議》)，內(nèi)地觀眾有機會接觸到更多的臺灣電影。
2012年正式頒布了《關(guān)于加強海峽兩岸電影合作管理的現(xiàn)行辦法》，加強兩岸的電影交流，讓更多臺灣知名導(dǎo)演“西進”參與合拍片，觀眾們也將在大銀幕上看到更多優(yōu)秀的臺灣電影。
不過口碑好，不代表能賺錢。與如火如荼的港產(chǎn)電影相比，臺灣電影人主打的小清新風(fēng)格似乎更難賺走內(nèi)地票房。
臺灣小清新
文藝片當(dāng)?shù)?/strong>
小清新電影并不是一種電影類型，而是一種電影風(fēng)格。它脫胎于日本的純愛電影，故事大多講述成長生活中的小憂傷小煩惱、少男少女間朦朧的愛情、朋友間不離不棄的友誼……
再加上帥男美女的主角設(shè)定、空曠迷人的電影畫面、悠揚動聽的配樂，這些透著文藝氣息、散發(fā)著淡淡憂傷的元素構(gòu)成了小清新文藝片的全部。
九把刀曾調(diào)侃道：“臺灣的青春電影都比較憂郁，主角都會思考很多，比較深沉。但是我的青春是很白癡的，我沒有那么憂傷文藝。”
2002年的《藍色大門》可以說為小清新電影樹立了一個標(biāo)桿，其中陳柏霖向桂綸鎂的自我介紹令人印象深刻：“我叫張士豪，天蝎座，游泳隊，吉他社。”這句經(jīng)典臺詞還引得不少男生爭相模仿，成為追求女生時必不可少的開場白。
《藍色大門》不僅在當(dāng)年的戛納電影節(jié)上引人注目，在臺灣更是創(chuàng)下了票房佳績。
由此，臺灣小清新風(fēng)格的文藝青春片層出不窮，《九降風(fēng)》、《聽說》、《練習(xí)曲》、《一頁臺北》、《海角七號》等電影成為臺灣電影市場的主力軍，金馬獎的座上賓。
其中《海角七號》在臺灣當(dāng)?shù)匾砸粌|多人民幣(當(dāng)年匯率)票房，創(chuàng)下了本土電影的票房新紀(jì)錄，并在金馬獎上勇奪最佳男配角、最佳原創(chuàng)電影音樂、年度臺灣杰出電影等獎項，還引發(fā)了兩岸三地大討論，成為風(fēng)靡一時的社會話題。
口碑電影
遭遇票房滑鐵盧
2011年到2012年，是ECFA啟動的頭兩年，也是臺灣電影火爆的兩年。在臺灣電影市場上，有4部電影票房不菲，分別是《雞排英雄》、《那些年，我們一起追的女孩》和《賽德克·巴萊》上下集，這四部電影創(chuàng)造了大約3.26億元的票房。
正是這兩年里，有19部臺灣電影進軍內(nèi)地市場，這一數(shù)量已經(jīng)可以媲美內(nèi)地引進的香港電影。
大量臺灣電影引入內(nèi)地，也給了不少臺灣導(dǎo)演更多的生存空間。導(dǎo)演魏德圣說：“臺灣的市場實在太小，很多導(dǎo)演想拍電影需要先把房子抵押了，導(dǎo)演們需要一個更大的市場。”
但這兩年間，除了《那些年，我們一起追的女孩》外，其他電影都在內(nèi)地電影市場遭遇了嚴(yán)重的水土不服。
由藍正龍、豬哥亮主演的《雞排英雄》在臺灣的票房是約2500萬元人民幣，但在內(nèi)地上映時僅僅取得了可憐的120萬元人民幣。
而青春勵志電影《翻滾吧，阿信》不僅有臺灣人氣小生彭于晏坐鎮(zhèn)，在此前的金馬獎上更是獲得多項提名，可謂人氣與口碑俱佳，但在內(nèi)地也僅僅取得了620萬元的票房。
臺灣不僅“小清新”風(fēng)格的文藝片在內(nèi)地電影市場失靈，制作水準(zhǔn)較高的史詩大片《賽德克·巴萊》也沒取得理想的成績。
作為導(dǎo)演魏德圣歷時12年打造，投資約1.7億元人民幣的《賽德克·巴萊》，成功拿下了金馬獎最佳影片，但在內(nèi)地上映期間，只有1475萬元票房，讓人大跌眼鏡。
“常年小清新，看多了也會膩味——而《賽德克·巴萊》的歷史背景更貼切臺灣的本土文化，讓不了解情況的內(nèi)地觀眾只有血腥，沒有共鳴。”一位網(wǎng)友如是說。
臺灣影人
轉(zhuǎn)型尋求多元化
電影評論人焦雄屏曾說：“臺灣電影永遠出不了《投名狀》這樣的大片。”
然而，近年來這個定律被逐漸打破，越來越多大制作的商業(yè)電影進軍內(nèi)地，形式不再只是單一的文藝片。
成功監(jiān)制了《畫皮2》、《太極》、《風(fēng)聲》等片的陳國富可以說是在內(nèi)地最成功的臺灣導(dǎo)演，他說：“臺灣電影和導(dǎo)演必須學(xué)會多方面揣摩內(nèi)地的口味，拍攝有別于傳統(tǒng)的電影。”
由周渝民、趙又廷主演的連續(xù)劇《痞子英雄》獲得良好的收視與口碑，制作方再接再厲，在保留大部分原班人馬的基礎(chǔ)上，又拉來了金馬影帝黃渤，推出了電影版《痞子英雄之全面開戰(zhàn)》。
片中火爆的動作場面是以往臺灣電影中少有的，電影在內(nèi)地上映后也收獲近9000萬元的票房。
另一方面，導(dǎo)演鈕承澤在電影《艋舺》取得成功之后再度發(fā)力，參與了合拍片《LOVE》的導(dǎo)演工作。這部愛情輕喜劇匯集了趙薇、舒淇、阮經(jīng)天等兩岸三地的明星，在內(nèi)地成功創(chuàng)下了1.24億元的高票房。
從青春片、文藝片到警匪動作片、愛情輕喜劇，從本土電影到合拍片，我們有理由期待，在不久的將來，臺灣電影也會像香港電影一樣，在內(nèi)地電影市場不僅有好口碑，還能有好票房。(劉靈淵)
