編者按：傳統(tǒng)粵劇風(fēng)華正茂，南國紅豆中原飄香。4月20-21日，由廣東粵劇院院長、著名粵劇表演藝術(shù)家曾小敏領(lǐng)銜主演的曾小敏粵劇藝術(shù)全國巡演到河南鄭州，在當(dāng)?shù)爻晒εe辦了《我是曾小敏——“劇·說”交響音樂會》和新編粵劇《白蛇傳·情》兩場演出，博得好評如潮。此次巡演由廣東省委宣傳部指導(dǎo)，廣東省文化和旅游廳主辦，廣東粵劇院承辦，是廣東文藝“頭雁工程”的重要組成部分。鄭州站是巡演的廣東省外首站，也是廣東粵劇院在素有“戲曲之鄉(xiāng)”美譽(yù)的河南第一次精彩亮相。此次巡演還將造訪西安、澳門、北京、武漢、上海等城市，對于粵劇藝術(shù)的傳承與發(fā)展，推動粵劇與其他地方戲曲的交流互鑒，向全國及海外傳播優(yōu)秀嶺南文化都具有十分重要的意義。

　　在隨后舉行的“文化粵豫”——曾小敏粵劇藝術(shù)全國巡演鄭州站座談會上，與會的戲劇界專家圍繞此次巡演的創(chuàng)新亮點(diǎn)及其帶來的啟示各抒己見，進(jìn)行了深入而熱烈的探討。本期文藝評論摘選嘉賓發(fā)言精華，以饗讀者。此外，本期美術(shù)評論推出關(guān)于旅美書畫家劉定權(quán)水墨藝術(shù)及其代表作《報春圖》的賞析文章，敬請垂注。

　　粵劇在河南成功上演

　　具有里程碑式意義

　　劉景亮（河南省文化藝術(shù)研究院學(xué)術(shù)委員會主任、著名戲劇評論家）

　　曾小敏粵劇藝術(shù)全國巡演是廣東粵劇院第一次赴河南舉行大型粵劇演出，具有里程碑式的意義。此次粵劇巡演得到戲劇圈內(nèi)人和大眾的期待，讓大家獲得了充實(shí)的審美滿足，這無疑是粵劇成功進(jìn)入河南大眾視野的一個標(biāo)志。

　　目前，河南的觀眾普遍對粵劇了解不多，因此對粵劇抱有好奇和期待。許多地方劇種目前還是“中國的”，而不是“世界的”。粵劇已經(jīng)做到了走向世界，早于京劇進(jìn)入世界級非物質(zhì)文化遺產(chǎn)代表作名錄，這是粵劇地位之高的充分證明。

　　粵劇歷史悠久，集中國南北地方戲曲之長于一身，并吸收了大量地方戲劇語匯。早在明朝就已經(jīng)有“南戲”“北曲”之說；到了清代，河南、山西、江西等地大量的地方戲都到南方去演出，乾隆時期廣州還成立了各省戲班的聯(lián)合組織——外江梨園會館。粵劇在不斷吸收和融合各個地方劇種的表演語匯為我所用的基礎(chǔ)上，形成了自身獨(dú)具一格的風(fēng)格面貌。粵劇是傳統(tǒng)地方戲劇的集大成者，表演手段非常豐富，這是它作為世界級非遺的一個重要意義。

　　粵劇曾經(jīng)被認(rèn)為“過江難”“出省難”，原因之一是語言障礙，這個情況只是暫時的。我們從曾小敏的演出中已經(jīng)感受到中原觀眾對粵劇的接受和歡迎，這也說明了觀眾欣賞能力和觀演素質(zhì)的進(jìn)步。隨著全社會傳播技術(shù)、交通技術(shù)的飛速發(fā)展，大眾的眼界不斷拓展，加上粵劇已經(jīng)走出國門，相信它在全國的推廣之路也會愈發(fā)順利。

　　作為一個河南人，曾小敏的演出讓我非常激動，十分感慨，也引發(fā)了我很多思考。

　　第一，粵劇之美。戲曲是追求美的藝術(shù)，它的造型、唱腔、動作、身段，無一不是以美為訴求。粵劇《白蛇傳·情》在細(xì)節(jié)上、人物造型上、場景調(diào)度上，都能呈現(xiàn)出精彩的畫面。尤其是“傘”的利用讓整個舞臺造型完成了顯著的變化，使整個舞臺調(diào)度有了靈動感，讓美感大大提升。《白蛇傳·情》的服裝沒有追求傳統(tǒng)服裝的款式，富有創(chuàng)新之美。曾小敏等粵劇藝術(shù)家的表演、唱腔，無論動態(tài)、靜態(tài)，都給人以美的感受。這種“美”是當(dāng)今時代進(jìn)步的表現(xiàn)。

　　第二，創(chuàng)造精神。20世紀(jì)50年代中期以后，舞臺上演出的各劇種的《白蛇傳》基本上都是以田漢的《白蛇傳》為基礎(chǔ)進(jìn)行藝術(shù)改編的。此后，常香玉老師對豫劇《白蛇傳》做了改編，但是基本情節(jié)、人物思想走向都沿用前作。而曾小敏的粵劇版《白蛇傳·情》從劇本上省略大量的情節(jié)，在藝術(shù)表演上做了大量創(chuàng)新探索，這一點(diǎn)也給我們今后的戲曲創(chuàng)作提供了啟示。

　　第三，劇種的隊(duì)伍建設(shè)。一個劇種要有標(biāo)志性、旗幟性的團(tuán)體和人物，就必須推出一個突出的領(lǐng)頭人。像豫劇、越劇之所以廣為人知，就是因?yàn)樗鼈冇袠?biāo)桿性的藝術(shù)家和作品。曾小敏之于粵劇，就是一個旗幟性的人物，這為此次粵劇全國巡演創(chuàng)造了更好的環(huán)境和條件，對于這個劇種的傳承和社會接受度起到了助推作用。我相信粵劇藝術(shù)會有美好的明天，曾小敏的粵劇表演藝術(shù)也會更上一層樓。

　　打造粵劇精品

　　需要優(yōu)良“團(tuán)風(fēng)”和嚴(yán)謹(jǐn)精神

　　張平（國家一級導(dǎo)演）

　　藝術(shù)的感染力是共通的，即使語言上有障礙，鄭州的觀眾一樣能感受到粵劇《白蛇傳·情》的美感。再例如同時演出的粵劇《譙國夫人》，也充分展現(xiàn)了粵劇藝術(shù)的個性和特點(diǎn)。河南豫劇院曾到深圳演出過《焦裕祿》《重渡溝》《朝陽溝》等經(jīng)典劇目，收獲了一批忠實(shí)觀眾。這充分說明了在藝術(shù)創(chuàng)作上，各個劇種都有各自的經(jīng)驗(yàn)、風(fēng)格、優(yōu)勢，這體現(xiàn)出傳統(tǒng)曲藝發(fā)展的良好態(tài)勢。

　　此次廣東粵劇來到中原，與此前豫劇《朝陽溝》《程嬰救孤》到廣東演出，在帶給我們視覺享受、文化交流的同時，也為傳統(tǒng)戲曲如何發(fā)展帶來了新的靈感。

　　第一，《白蛇傳·情》充分體現(xiàn)了粵劇都市化、青春化的特點(diǎn)。一般來說，傳統(tǒng)戲曲演的是“行當(dāng)”，例如青衣、小生、刀馬旦等，都是通過戲曲行當(dāng)來演繹人物。但《白蛇傳·情》做到了摒棄套路，曾小敏在表演上全情投入，不但展現(xiàn)了粵劇藝術(shù)的傳統(tǒng)和程式化特色，同時具有現(xiàn)代美感。她演出來的是活生生的人物，是讓人信服的白蛇。可以看出，曾小敏的團(tuán)隊(duì)進(jìn)行了認(rèn)真的人物分析，這包括篩選出每個橋段適用的具體身段，而并非程式化地將青衣的所有身段運(yùn)用在白蛇這個角色上。編劇、導(dǎo)演、演員對《白蛇傳·情》的精雕細(xì)刻，都在表演中展現(xiàn)出來。

　　傳統(tǒng)戲曲要吸引年輕觀眾，就要仔細(xì)揣摩當(dāng)今觀眾的藝術(shù)需求。《白蛇傳·情》將現(xiàn)代都市氣息和戲曲藝術(shù)追求緊密結(jié)合在一起，呈現(xiàn)出了傳統(tǒng)戲曲的另外一種美，讓年輕觀眾在感受美、感受文化上達(dá)到了共情和共通，看到了有血有肉的人物。這不只是《白蛇傳·情》的藝術(shù)探索經(jīng)驗(yàn)，也是現(xiàn)代粵劇發(fā)展的大趨勢。

　　第二，傳統(tǒng)劇目應(yīng)與時俱進(jìn)，不斷創(chuàng)新。在《白蛇傳·情》中，斷橋“雨”“雪”之景相互呼應(yīng)，不僅是寫意之美，也是主人公兩種心情的體現(xiàn)。這是根據(jù)現(xiàn)代人的審美需求，對傳統(tǒng)劇目的成功創(chuàng)新，故能給人耳目一新的感覺。

　　第三，一個好的作品，離不開好的隊(duì)伍、好的紀(jì)律、好的團(tuán)風(fēng)，更要有好的領(lǐng)頭人。廣東粵劇院整體年輕化，這種朝氣蓬勃的氛圍和對藝術(shù)精益求精的嚴(yán)謹(jǐn)精神值得學(xué)習(xí)。曾小敏更是以身作則，每天早上七點(diǎn)準(zhǔn)時練功，因此基本功非常扎實(shí)。在粵劇《譙國夫人》中她演了四個行當(dāng)，從18歲演到80多歲，從小花旦、青衣到刀馬旦、老旦，她都可以出色地完成。曾小敏能準(zhǔn)確把握人物形體、塑造人物內(nèi)心，這要求演員要有很高的文學(xué)修養(yǎng)和藝術(shù)造詣。

　　廣東粵劇院“團(tuán)風(fēng)”之團(tuán)結(jié)，讓我感受頗深。加之劇團(tuán)為排戲“量身定制”了一套宣傳策略，包括編劇、導(dǎo)演采訪、視頻預(yù)告等，在階段性的宣傳中充分發(fā)揮了多媒體的力量。有了這樣一個團(tuán)隊(duì)，才有“文化粵豫”整個舞臺風(fēng)貌的完美呈現(xiàn)。主創(chuàng)團(tuán)隊(duì)艱苦的努力、精細(xì)的把握、認(rèn)真的工作態(tài)度，都值得傳統(tǒng)戲曲工作者學(xué)習(xí)和借鑒。

　　一字一曲皆天然

　　一顰一笑皆有情

　　譚靜波（河南省文化藝術(shù)研究院研究員、著名戲劇評論家）

　　此次曾小敏粵劇藝術(shù)全國巡演鄭州站的演出，展現(xiàn)了她作為粵劇藝術(shù)新一代領(lǐng)軍人物的藝術(shù)造詣、文化修養(yǎng)、行業(yè)引領(lǐng)和擔(dān)當(dāng)精神。這更是一場粵劇聲腔藝術(shù)的雅集，大段清麗、甜潤的粵劇唱腔，一字一曲皆天然，一顰一笑皆有情，讓人癡迷、讓人心醉。

　　值得一提的是，著名豫劇領(lǐng)軍人物李樹建先生與曾小敏有過多次即興式對話、對唱的合作，它象征著粵豫兩地文化交流的美好意愿和前景。當(dāng)語言插上戲曲音樂的翅膀，感情便化成不可遏制的涌動，突破地域和時空，臺上臺下形成的共鳴震撼了整個劇場，舞臺效果唯美、時尚、婉約、大氣，給人帶來深刻感受和啟示。

　　第一，粵劇具有兼容并包的開放氣象。粵劇是一個比較古老的劇種，主要受明清時期昆腔、漢調(diào)等影響，因此本身就是開放的。上世紀(jì)五六十年代的粵劇時裝戲，就讓人覺得很時髦、時尚，粵劇這種兼收并蓄的風(fēng)格是獨(dú)有的，也是中國戲劇藝術(shù)的瑰寶。紅線女大師主演了很多粵劇，例如《搜書院》《昭君出塞》《關(guān)漢卿》《山鄉(xiāng)風(fēng)云》等，影響很大。丁凡老師的作品《魂?duì)恐榄^巷》的舞臺也很現(xiàn)代，非常漂亮大氣。此次曾小敏的粵劇演出同樣給人一種“都市化”的感覺，吸收了許多新的時尚元素，洋溢著大都市的氣息，值得河南豫劇借鑒。

　　第二，粵劇具有披荊斬棘、銳意進(jìn)取的創(chuàng)新精神。創(chuàng)新精神在粵劇中一以貫之，紅線女大師的每一個劇目、每一個唱腔都在創(chuàng)新，而最新的粵劇作品，包括張平導(dǎo)演的《譙國夫人》，還有《紅頭巾》《白蛇傳·情》，都能明顯看出大幅度創(chuàng)新，但又保留了粵劇作為廣東傳統(tǒng)劇種的特色，亦古亦今。就像張平導(dǎo)演說的，粵劇把中原劇種的風(fēng)格納入自身之中，使這個劇種表現(xiàn)力更加豐富，這種創(chuàng)新精神本身就是粵劇的一個傳統(tǒng)，也是粵劇難能可貴的一個方面。

　　第三，粵劇具有欣欣向榮的青春氣質(zhì)。《白蛇傳·情》的導(dǎo)演莫非，具有一種鮮明的“青年意識”，作品非常時尚。《白蛇傳·情》這部劇非同一般，充滿了青春的氣象。

　　一是極具個性和自我意識。《白蛇傳·情》講的是“情”，又怎一個“情”字了得？它把情演出了癡的感覺，把情用酒灌醉，讓情感動了仙、撼動了神，但是又讓人覺得合理、美滿，讓人感覺到一花一草皆有緣，一枝一葉總關(guān)情。把“情”字演繹得淋漓盡致，這是《白蛇傳·情》跟其他《白蛇傳》的不同之處。

　　二是文武兼?zhèn)洌�視聽皆美。《白蛇傳·情》的武戲突破了原來武打的程式，白蛇是蛇仙，曾小敏用水袖的動作，表現(xiàn)水漫金山中的“水斗”情節(jié)，既給人以婀娜多姿的感覺，又非常貼合人物，并且能“打”出彩；而文戲部分則纏綿悱惻，愛、怨、惱、怒，無一不美。

　　三是注重人物心理描寫。《白蛇傳·情》是為了青年觀眾而創(chuàng)編的，在演出過程中，我甚至聽到一種愛的密語，感受到愛的氣息，這部戲像放大鏡一樣把這種愛表現(xiàn)給當(dāng)代的年輕人看，讓觀眾產(chǎn)生了共鳴。《白蛇傳·情》非常浪漫、大膽、出挑，曾小敏演出了個性，獲得了觀眾的認(rèn)可。我覺得這就是青春色彩的《白蛇傳·情》，這就是青春氣息的曾小敏，這就是青春面貌的廣東粵劇，粵劇很時尚，粵劇正青春！

　　南方日報記者 仇敏業(yè) 實(shí)習(xí)生 蔡嘉鴻 攝（除署名外）