中新網(wǎng)北京11月22日電(記者 張曦)隨著中國(guó)電影市場(chǎng)對(duì)內(nèi)容的日益渴求，外加中日文化交流的頻繁，越來(lái)越多的影視公司開(kāi)始熱衷購(gòu)買(mǎi)日本的知名IP，其中不乏著名小說(shuō)和影視劇。然而，由于兩國(guó)的文化存在一些差異，怎樣解決文化的水土不服，自然也成為備受關(guān)注的話(huà)題。

　　——文化差異怎么破？

　　堅(jiān)持講中國(guó)式情感

　　導(dǎo)演韓杰的新片《解憂(yōu)雜貨店》，就改編自日本著名作家東野圭吾的同名小說(shuō)。

　　作為東野圭吾最知名的作品之一，《解憂(yōu)雜貨店》今年分別在日本和中國(guó)被改編為了電影。日本版上映的首周就登上電影票房榜首，這也讓大家對(duì)即將上映的中國(guó)版抱有極大的期待。

　　然而對(duì)于改編《解憂(yōu)雜貨店》，導(dǎo)演韓杰并不覺(jué)得太難，“兩個(gè)國(guó)家的文化是相連的，所以我就抓住兩個(gè)點(diǎn)，一是做成青春勵(lì)志類(lèi)型，二是堅(jiān)持講中國(guó)式情感”。

　　基于這個(gè)出發(fā)點(diǎn)，編劇團(tuán)隊(duì)把原著中的情節(jié)、人物、事件都進(jìn)行了修改，改成一個(gè)純中國(guó)的故事，不僅把主角從三男變?yōu)槎�男一女，披頭士也改為了邁克爾?杰克遜。

　　“日本人有自己的文化、社會(huì)環(huán)境和人物狀態(tài)。如果生搬硬套放在中國(guó)的故事里，確實(shí)會(huì)水土不服。但我們電影的核還是《解憂(yōu)雜貨店》的核。”編劇之一的宋嘯如是說(shuō)。

　　宋嘯表示，因?yàn)橹袊?guó)版的時(shí)間線(xiàn)和原著不同，因此覺(jué)得邁克爾?杰克遜對(duì)中國(guó)觀眾來(lái)說(shuō)更熟悉，“雖然原著里是披頭士解散，列儂去世，但杰克遜也曝出過(guò)丑聞，后來(lái)也獲得澄清”。

　　——年代差距如何改？

　　經(jīng)典戲份創(chuàng)新設(shè)計(jì)

　　和《解憂(yōu)雜貨店》相似的，還有吳宇森的《追捕》。

　　因?yàn)?6版電影《追捕》方面不肯讓出重拍的版權(quán)，吳宇森和片方只好購(gòu)買(mǎi)日本原著小說(shuō)《涉過(guò)憤怒的河》來(lái)改編。

　　吳宇森透露，之所以心心念念要拍這部片子，是想紀(jì)念和致敬高倉(cāng)健。他也提到，由于原著距今時(shí)間久遠(yuǎn)，為了不讓中國(guó)觀眾產(chǎn)生隔閡感，做了很大的修改，“我覺(jué)得觀眾可以看到不同的地方，里面有76版的影子，也有很大的新意，但故事的精神還是一樣的”。

　　不管是原著小說(shuō)，還是76版的電影，其中的動(dòng)作戲都是讀者和觀眾最難忘的環(huán)節(jié)。吳宇森透露，新版的《追捕》更是研究出更多全新的動(dòng)作，比如有一場(chǎng)是張涵予與福山雅治兩人分別被同一只手銬銬住一只手，這樣就等于一個(gè)人只有一只手開(kāi)槍?zhuān)�又變成“雙槍”的特色。

　　——合作更密切

　　文化碰撞中的深入了解

　　時(shí)隔12后，導(dǎo)演陳凱歌再度聚焦魔幻題材，這一次他執(zhí)導(dǎo)的《妖貓傳》，改編自日本魔幻文學(xué)小說(shuō)家夢(mèng)枕獏的《沙門(mén)海之大唐鬼宴》。為了很好表達(dá)原著的內(nèi)涵，他加強(qiáng)了與小說(shuō)作者的溝通。

　　陳凱歌曾不止一次提到，讓自己熱血沸騰的創(chuàng)作原點(diǎn)，正是來(lái)自原著作者。夢(mèng)枕貘曾對(duì)陳凱歌說(shuō)，“年輕時(shí)一直在幻想，如果有一天生活在唐代會(huì)是什么樣，當(dāng)我作為背包客來(lái)到中國(guó)西安時(shí)淚流滿(mǎn)面”。

　　開(kāi)拍前，陳凱歌把夢(mèng)枕貘請(qǐng)到了片場(chǎng)，夢(mèng)枕貘事后回憶：“我在里面走的時(shí)候，情不自禁就流淚了。三十幾歲的我還不知道能不能做好作家的工作，那時(shí)候就對(duì)中國(guó)文化有興趣，所以看到搭好的景就百感交集。我看到現(xiàn)場(chǎng)工人在搭景，我就說(shuō)讓我也加一塊磚頭吧，我想加入搭景的過(guò)程。”

　　交流的密切，讓雙方對(duì)彼此的文化理解了很多，夢(mèng)枕貘評(píng)價(jià)陳凱歌“對(duì)中國(guó)文化歷史有很深造詣”，陳凱歌則感慨，一部好的合拍片，愛(ài)與熱情必來(lái)自于雙方，“做電影要用心，這才是最重要的”。

　　——前車(chē)之鑒

　　改編路漫漫，講好故事是關(guān)鍵

　　近年來(lái)，隨著中國(guó)電影市場(chǎng)對(duì)內(nèi)容的日益重視，外加中日文化交流的頻繁，越來(lái)越多的影視公司開(kāi)始把目光聚焦在日本知名IP上。

　　2016年，蘇有朋執(zhí)導(dǎo)的《嫌疑人X的現(xiàn)身》就改編自東野圭吾的同名小說(shuō)。彼時(shí)，這部影片曾引發(fā)水土不服的質(zhì)疑，有網(wǎng)友認(rèn)為，原著里日本人的思維與中國(guó)文化存在一定差異，因此劇情存在不合理之處。

　　同樣，改編自日本小說(shuō)家片山恭一的同名小說(shuō)的《在世界中心呼喚愛(ài)》，在中國(guó)票房成績(jī)也不好，豆瓣得分僅為4.2分，“中國(guó)班底+韓國(guó)導(dǎo)演+日本故事=水土不服”成為了網(wǎng)友們的集中吐槽點(diǎn)。

　　《夏天19歲的肖像》則改編自日本推理作家島田莊司的同名小說(shuō)作品，講述了因故住院的少年無(wú)意中注意到住在對(duì)面的少女的異樣，好奇心驅(qū)使他一步步踏入危險(xiǎn)的故事。盡管該片邀請(qǐng)了黃子韜出演，卻難挽票房頹勢(shì)，最終票房不足一千萬(wàn)。

　　“不管改編哪國(guó)的小說(shuō)，關(guān)鍵是如何講述故事。”中國(guó)電影家協(xié)會(huì)秘書(shū)長(zhǎng)、中國(guó)電影評(píng)論學(xué)會(huì)會(huì)長(zhǎng)饒曙光在接受中新網(wǎng)(微信公眾號(hào)：cns2012)記者采訪時(shí)表示，在改編時(shí)一定要對(duì)故事本身進(jìn)行很好的本土化處理，“這也是國(guó)際電影創(chuàng)作上通用的辦法，只有講好本土化的故事，才能讓觀眾產(chǎn)生共鳴”。(完)