2月18日,中美雙方就解決WTO電影相關問題的諒解備忘錄達成協議。據美國媒體報道,中國每年將增加14部美國進口大片,以IMAX和3D電影為主;美國電影票房分賬比例從13%提高到25%(2月19日新華網)。
老實說,中國人還是喜歡看中國電影,而不甘心看外國電影,可國產電影也太差了,所以,很贊成增加美國進口大片配額。這不存在親不親美、愛不愛國的問題,而是如何享受文化與文明。
客觀地說,每一位中國觀眾,都不會將國產電影都貶得一文不值,而將美國大片都尊為神片。中國電影何嘗不作大片夢?曾經有過《英雄》、《夜宴》、《集結號》、《滿城盡帶黃金甲》、《赤壁》等一部部大片,吸引著中國觀眾走進影院,但與美國大片相比,無論從技術還是劇情創作上,都不在一個檔次上。
為什么觀眾喜歡看美國大片?很大程度上是人家善于抓住觀眾的心里,挖掘內心世界的東西,容易引起人的共鳴和感動。遺憾的是,國產電影學好萊塢大片,沒學透人家的制作理念、現代影視技術語言以及市場推廣經驗,倒是羨慕人家的票房收入而急功近利,不是以情感人以精品誘人,而是粗制濫造,以色誘人;演員不是憑本事競爭,而是憑關系憑賄賂上戲;不是靠作品賺票房,而是靠僥幸甚至靠幕后黑手操作市場。拿不出叫得響的作品,還埋怨觀眾不買賬?難怪增加美國進口大片配額消息甫出,就贏得不少網民叫好,因為觀眾最受益。
中國作為世界上不多的人口大國,不僅物質消費內需潛力巨大,而且文化市場尤其是電影市場也得天獨厚,按說,國產電影業在中國市場上應該與國外同行有一博,占據獨厚的市場優勢,但這個優勢卻沒發揮出來。需求是無法阻擋的,文化需求更是如此。國產電影不爭氣,國外大片必然搶灘登陸。從這個角度看,增加美國進口大片配額,是開放市場、增進文化交流、滿足觀眾需求的選擇,也是刺激國產電影業不斷優化、多出精品、健康成長的倒逼之策。正如業內人士所言,“不破不立”,粗制濫造的國產電影將遭到殘酷淘汰,有機會進入市場的國產制作會更加重視電影本身,而不是那些非市場因素的運作。
如果說擴大引進片對中國電影創作具有“破”的作用,那么中國電影如何“立”得住?在我看來,必須過好商業市場關。
從創作的角度來看,中國的電影人現在面臨的是商業電影在傳承上的一種斷代。1999年,陳凱歌拍了《荊軻刺秦王》,這部影片在市場上的滑鐵盧徹底讓陳凱歌摔了一個跟頭;同一年,張藝謀拿出的《一個都不能少》,在取得了官方認可的同時,在某些方面也遭到了犀利的批評。轉一年,馮小剛推出的《一聲嘆息》可謂是他導演生涯中最為重要的一部作品,但市場并不看好。六年后,同樣這三位導演,《無極》、《千里走單騎》和《夜宴》正好與歷史形成默契的呼應,只是陳凱歌終于獲得了“市場的承認”,張藝謀選擇的是躲開了所有的鋒芒;馮小剛舍棄了擅長的喜劇,轉向了古裝。直到《白鹿原》、《金陵十三釵》、《一九四二》這三部電影的先后面世,導演們才開始重視國際市場。
電影是商業運作的文化產品,必須研究市場因素,打造制造體系。好萊塢和韓國的經驗都證明,高質量商業大片的生產依靠的是完備的工業體系,而并非個人創作的靈光閃現。而“中國式大片”幾乎只能成為個別創作者和公司的個案,操作模式和經驗很難復制推廣。從整個中國電影工業體系來看,低成本電影的運作基本能夠維持自給自足的循環運轉,具備市場效應的中等規模影片的集體缺失,使“中國式大片”的模式更像是一座根基不穩的空中樓閣。所以,要進一步深化改革,探索建立大片生產的工業體系。
美國以電影技術為代表的軟實力的強大是全世界無可置疑的,但這個軟實力不是靠吹出來的,是靠著一部一部精品大片堆磨出來的,是先進的營銷手段打造出來的。中國電影要想“立”得住,需要更多從上至下的嘗試和努力,也需要時間和耐心。但愿中國導演們能夠接受美國大片的滌蕩,在競爭中學會生存與發展,使“中國式大片”盡快成熟,走向世界。