國內電影票房今年要達百億大關,12月上映的賀歲大片身負重任,打“頭炮”的陳凱歌作品《趙氏孤兒》前天起已與觀眾見面。
《趙氏孤兒》故事源自傳統戲劇文學經典,十足文藝片底子;演員陣容云集葛優、王學圻、黃曉明、范冰冰、張豐毅、海清等一線明星,古裝華美戲服、戰場刀光劍影一個不缺,商業大片的野心毋庸置疑。對陳凱歌來說,要把家喻戶曉之經典變成真金白銀之票房,如何填平商業目標與藝術追求、當代理解與傳統故事之間的隙縫?可算是大課題。
改編期望符合當代常識
從《左傳》《史記》,到元代紀君祥作雜劇《冤報冤趙氏孤兒》、法國大文豪伏爾泰撰《中國孤兒》,“趙氏孤兒”的故事經過歷次演繹已成經典。電影《趙氏孤兒》基本延續了經典敘事的框架,但在細節作出了重要改編。電影中,以親生兒子換取“趙氏孤兒”性命的程嬰,身份被處理為一名市井郎中,無意中卷入大事件,而非經典敘事中的趙氏門客,“換子”乃出于“忠義”。對此,陳凱歌解釋:“過去戲里說,程嬰大義凜然把自己孩子獻出去,不僅違反常識,也違反人性和人倫。如果說程嬰是個英雄,上來就偉大,不太可信。今天是一個平民時代。我們做劇本做了一年半,就是讓它回到常識上來。 ”
半程好戲劇情后續乏力
相比傳統敘事,電影中的程嬰應該說是一個更能被現代人理解的人物。基于傳統價值觀,程嬰的“忠義”選擇雖然艱難也并非不可理解,但若將這樣一個故事放在當下,對于大多數現代觀眾而言,如此主動選擇幾乎是不可信的。于是,電影通過一系列情節設計,將主動的“調包計”變為小人物在命運漩渦下的無奈選擇,只是當葛優飾演的程嬰做出一個又一個現代人能夠理解的選擇后,命運的車輪還是將他碾在了不能自主的塵土之中。
基于以上改編,《趙氏孤兒》前半程頗為扣人心弦,謀殺、政變、搜孤、救孤段落劇情緊湊,盡管故事結局沒有懸念,但人物命運和故事走向仍然令人揪心。可惜的是,當故事情節發展到下一階段“復仇”后,電影劇力明顯松弛。被迫卷入大事件的小人物程嬰為何執意要以最復雜的方式——讓“孤兒”在仇人屠岸賈身邊長大——進行“復仇”,電影沒有給出足夠理據,“復仇”戲的演繹卻給人以葛優飾演的程嬰、黃曉明飾演的韓厥與王學圻飾演的屠岸賈爭奪“孤兒”控制權的“家庭”倫理肥皂劇之感。
是誰“導演”了半程好戲
因為當年一部《霸王別姬》蕩氣回腸,觀眾對于陳凱歌作品多少懷揣期待。從《無極》跌入谷底,《梅蘭芳》挽回幾分顏面,到如今《趙氏孤兒》,陳凱歌的商業大片路從票房來看應算穩步前進,但若說超越《霸王別姬》,似乎還不太現實。
為何好戲只有半程?傳統經典“變身”商業大片,瞄準的當然是高票房,是否也反過來被“賣座”所困?要“賣座”,就不能太深沉嚴肅,要“娛樂”,就放棄追問終極意義。要“賣座”,就要有全明星陣容,太帥的黃曉明雖然劃破左眼,仍不時給人出戲之感,“與葛優對戲好像夫妻”的戲言成真,話題性可能幫助提升票房熱度,只是這樣的“娛樂性”就成了瑕疵。《趙氏孤兒》的半程好戲,也許并非單部影片的得或失,而是這個以百億為目標的票房時代恰如其分的大片寫照。(施晨露)