原標題：曾嘗遍失意時卻找到快樂匙

　　在商戰、黑幫、警匪類型片層出不窮的當下，《幸運是我》的出現，是港片中的一股清流。

　　電影圍繞患有腦退化癥的獨居老人芬姨，和邊緣青年旭仔的相遇。兩人的關系，起初是萍水相逢的路人，然后是房東與租客，到最后，是互相依偎取暖的親人。旭仔再婚的父親不認這個兒子，芬姨便抱著他說，“沒關系，你還有我這個媽”。而年輕的他，盡管不善言辭時而嘴硬，卻默不作聲地陪她買菜、看病、染白發，為她回家時找不到路而憂心，也因為她走出頹廢的世界，改變自己。

　　從題材上說，這樣一長一少的陪伴關系，很容易讓人想起《桃姐》《我們倆》等作品。但不同于葉德嫻或是金雅琴，惠英紅把芬姐演得好，在于溫情之余，又有些地道的港式的精明。她的角色，不是由頭至尾無條件地釋放善意，而是在情節的推進中逐漸袒露心聲，呈現或柔軟或脆弱的真實一面。

　　芬姨的家，即她與旭仔故事發生的大部分現場，看家具陳設，像是個密閉的小時空。起初，她只活在自己的世界中，其他的事情，“不想記也記不住”。看電視只看亞視（如今已經不復存在），陳舊的電視、椅子都不讓賣，因為是古董，到后來，她去社區中心、畫海報，和旭仔并坐在沙發上戴著3D眼鏡體驗特效。當旭仔問她有哪些愿望時，說到第三個，她忽然嬌羞地秘而不宣起來，露出了少女的神色。她立遺囑去世后把房產過繼給萍水相逢的旭仔，條件是他照顧她直到終老，掛在嘴邊的還是常說的那句“做人的事，不都是你幫下我，我幫下你嘛”，與其說是婆婆媽媽式的訓導，則更像是一種她面對世界的保護色。直至拿出束之高閣的黑膠唱片，方知芬姨曾經是唱夜總會的歌星。回憶里時光倒流，當紅歲月藝名楚湘湘的她，穿著翩翩歌衫站在舞臺中央唱一首《我找到自己》，也讓觀眾不禁有一霎時的恍惚，虛實之間，當下與記憶交疊，又是誰找了誰呢？

　　“他讓我跟他去美國，我怎么舍得離開香港呢？”高舉的本土意識，獅子山下的精神，卻化作芬姨回憶當年為什么與戀人分手時漫不經心的一句話，平平淡淡說出來，也不去刻意渲染什么。導演羅耀輝的確在故事中安插了不少小人物，例如張繼聰飾演的社會服務中心廚師，帶著些游戲人生的態度把洗菜料理想象成樂隊登臺，例如邵音音飾演的茶餐廳老板娘，滿口臺灣腔廣東話，暴躁之余又充滿煙火氣息。他們和旭仔、芬姨一樣，都是血肉豐滿的基層個體，恰恰也正是他們，建構起香港充滿人情味的日常，鮮活可愛而多元，讓人舍不得離開。

　　電影末尾，在窗邊畫畫的芬姨打電話給旭仔問他回不回來吃飯，放下電話，面對那幅尚未完成的旭仔肖像，她突然閃過猶豫的神情。惠英紅是非常善于詮釋這種平靜之下的暗涌的，在2009年橫掃八項影后的《心魔》里，她最后一場戲交織的笑淚與欲語還休就非常可圈可點。同樣的，短短的幾秒內，惶恐、錯愕、無助的情緒蜂擁而至，接下來，她釋然一笑，拿起畫筆，生活繼續，好像沒發生過什么。

　　回到電影的名字，“幸運是我”，脫胎于葉德嫻原唱、鄭國江填詞的歌，“曾嘗遍失意時，卻找到快樂匙，哪里會知，就是自己，原來是個幸運兒”，鏗鏘深情的歌詞，說的不僅是旭仔和芬姨，不也是茫茫天地間，萬千個你我嗎？