2012海峽兩岸民間藝術節31日于廈門閉幕,為期5天的本屆藝術節上,兩岸專家學者和超過700人的藝術表演團隊,以研討、演出、講座等形式,共同探討“傳統藝術的當代思維”,讓“舊酒”飄“新香”。
當下最紅的“騎馬舞”、臺灣時尚的“臺客舞”,被“牛魔王”傾情演出,這是民間藝術節上,臺灣臺中聲五洲掌中劇團演出的布袋戲《那些年我們一起救的女孩》中的場景。傳統的布袋戲,帶上“潮”元素,讓觀眾看得捧腹大笑。
“臺灣的傳統藝術表演團隊,面對生存壓力,往往對市場有敏銳的感覺”,在31日舉行的民間藝術節“傳統藝術與當代思維”研討會上,廈門臺灣藝術研究所所長曾學文對中新社記者表示,由于擅長在傳統藝術中引入時尚潮流元素,臺灣傳統藝術表演團隊在拓展傳統藝術觀眾群體上,有獨到的貢獻。
曾學文還透露了一個“小秘密”:其實《那些年我們一起救的女孩》是臺中聲五洲掌中劇團為了參加本屆藝術節,抓住大陸正流行的“那些年”熱潮,特意改名的。他說,在新聞發布會上,很多媒體記者聽到這個劇名都會心一笑,成功吸引“眼球”。
曾學文表示,在傳統藝術的創新探索中,大陸劇團比較“中規中矩”,但憑借強大的專業演出力量,較為豐富的資源,在精雕細作提高藝術性上有自己的優長,為不少臺灣同行羨慕,兩岸藝術工作者需要取長補短。
臺北藝術大學教授石光生接受記者采訪時表示,傳統藝術要從吸引觀眾入手,尤其是吸引年輕觀眾。他說,臺傳統藝術界注重走進學校,普及傳統藝術知識,讓小學生到高中生都能激發起對傳統藝術的熱情。
本屆民間藝術節上,臺北木偶劇團在為廈門小學生表演前,也專門拿出時間普及傳統藝術知識,“爸爸是老生,愛打架的小朋友就是武生了”,生動活潑的講解,讓生旦凈末丑等傳統藝術知識,被小朋友們津津有味地接受。
曾學文也對記者表示,對劇團“走進學校”,臺文化部門提供補貼,有效激發普及傳統藝術的熱情。而近年廈門也通過推動“鄉土教育”,促進傳統藝術走近孩子。
“無論大陸和臺灣,在探索傳統藝術發揚光大上,是‘殊途同歸’”。曾學文說。(記者 陳悅)
[責任編輯:段方君]