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<p> 創意人才——有時候我們把他們稱之為“波西米亞族”，他們是推動創意產業發展的源動力。如何發現和培養創意產業實踐迫切需要的創意人才，滿足產業發展的源源不斷的需求，是當下現實給我們提出的重大課題。</p>
<p> <strong>創意產業應建立在教育的高度發展基礎之上</strong></p>
<p> 作為高度推崇個體創造性的創意產業來說，創意人才更加具有舉足輕重的意義。英國學者弗羅里達在他的《創意階層》一書中，強調了創意階層對于創意產業的極端重要性。他認為，從根本上看，文化創意產業的高速發展依靠文化創意人力資本的投入產出和文化創意階層的崛起。今天的創意產業越來越多地被用來表述國民經濟中從事于利用人們的“智力資本”進行的文化服務和文化產品的生產與流通的新興產業。事實上，幾乎所有保持了長久生命力的世界著名企業都是創意高度發達的企業，而多數世界著名企業家都是富有創意、推崇創意的企業家。研究表明，從事于諸如廣告、建筑、交互休閑軟件、音樂、電視和電影等創造性產業職位的人們，都是受過多重教育的復合型高級人才。可見，智力資本、創新和新的信息技術之間已經建立起復雜的深刻的聯系。</p>
<p> 的確，創意產業對人才構成有很高要求。一是創意產業需要大量復合型人才，受過三級以上復合教育，如文化藝術的創作與理論教育，網絡設計或相關專業技術教育與訓練，工商管理或金融經貿教育與實踐；這既對未來創意人才教育提出了新的要求，也是文化創意實踐需求對人才品質的要求。</p>
<p> 這種高度融合的人才可遇不可求，數量也很少，因此就需要組建多專業合作的創意團隊來達到這一要求。這就是在企業內、行業內、創意產業集聚區內配置不同的專業人才，形成多種創意人才的互補聚合優勢,相互啟迪激蕩，以期獲得靈感的迸發。一方面，創意產業無疑需要硬手：優秀的科學家、設計家、工程師、建筑師、投資人、金融家；另一方面，創意產品的一個重要特征是無形化、文化化和藝術化，所以創意產業需要“波西米亞人”：富于靈感的藝術家(包括先鋒藝術家)、民間藝人、自由撰稿人、文化學者，甚至哲學家。第三，創意產業還需要管理人、廣告人、媒介工作者等中介人。這是文化與經濟、藝術與技術、人文與科學、形而上與形而下的沖突、較量、碰撞與融合。其實，無論科學技術的創意，還是文學藝術的創意，在創造的境界上是完全可以相通的。</p>
<p> 創意產業是建立在教育的高度發展基礎之上的。創意產業的發展依托于國民素質的普遍提高和國民創造力的激勵發揚。1998年英國國會在一個報告中指出，“人民的想象力是國家的最大資源。想象力孕育著發明、經濟效益、科學發現、科技改良、優越的管理、就業機會、社群與更安穩的社會。想象力主要源于文學熏陶。文藝可以使數學、科學與技術更加多彩，而不會取代它。整個社會的興旺繁榮也因此應運而生。”創造性的教育與開發是創意產業可持續發展的深厚基礎。創意人才的崛起需要日益深厚的社會和教育基礎，它是金字塔的底座。而我國當前的文化創意產業發展，卻總是拔苗助長，總是急功近利，總是急于求成，往往適得其反，就像中國足球。</p>
<p> 過去，我們一般總是從行業和部門來劃分社會經濟的各個產業門類，現在，當創意成為經濟發展的重要推動力，創意人才和人力資本就具有了重要的意義。文化經濟學家理查·弗羅里達在《創意階層的崛起》(The Rise of the Creative Class)一書中，便從職業的分類而不是從部門和行業的分類來分析和定位創意產業。他認為我們不能把創意簡單視為一個部門或行業的分類，創意在當代經濟中的異軍突起表明了一個職業階層的崛起。弗羅里達認為，在美國，社會分化成四個主要的職業群體：農業階層、工業階層、服務業階層和創意階層。創意階層包括一個“超級創意核心”(super-creative core)，這個核心由來自“從事科學和工程學，建筑與設計，教育，藝術，音樂和娛樂的人們”構成……他們的工作是“創造新觀念、新技術和(或)新的創造性內容。”除了這個核心，創意階層還包括“更廣泛的群體，即在商業和金融，法律，保健，以及相關領域的創造性專業人才。這些人從事復雜問題的解決，而這包括許多獨立的判斷，需要高水平的教育和技能資本”。創意人才是遍布于許多部門或行業的。</p>
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<p> <strong>創意人才需要能夠實現其價值和抱負的市場和環境</strong></p>
<p> 目前，從全球來看，創意階層現在在世界經濟中的數量和地位不斷上升。美國工業階層的人數從1960年到2000年下降了15%。到上世紀末，非制造業在所有職業中所占比重增長至約80%。(Morris and Western,1999)。弗羅里達從這些非制造業中挑選出最好的部分，將之合并成創意階層。即使將超級創造性核心和創造性專門人才去除，剩下的服務階層仍是最大的職業團體，占整個勞動力的約45%。創意階層約占30%。約12%的勞動者屬于“超級創造性核心”。</p>
<p> 在美國，漂泊性的工作(軟件設計師和閣樓藝術家等)占據了勞力總數的12%，一個世紀前只有5%。在英國，文化方面的專家認為“創意產業在英國價值1125億英鎊”。1994年61個申請讀大學的人中有一個尋求藝術家或者設計師的職業，五年后，這個比例已經是1：19。現在這個比例更高了。這些數據讓政策制訂者們把目光從那些經濟學家愉快的稱之為“從事單調工作的人”轉向“藝術的工作者”，假定的這兩者之間的區別是單調工作追求的是最大化他們的收入，而藝術化的工作追求最大化他們的創造力。</p>
<p> 在當今世界的全球化的環境中，創意人才開始在全世界城市間頻繁流動，英語世界的流動更甚。因為不僅市場在尋求創意人才，創意人才也在尋找和選擇最能夠實現其價值和抱負的市場和環境。這是一個雙向選擇的過程。指環王總設計者約翰·豪在新西蘭創作完成這部作品以后回到歐洲，到瑞士從事新的創作，我曾問他，如果中國邀請他來工作，他是否愿意，他表示，一個藝術家，只要能實現他的藝術抱負，有更好的創作和制作環境，他為什么不來呢？</p>
<p> 除了要考慮工作環境，還要考慮創意人才的生活場所。要對創造性階層的生活進行更全面的觀察。創意團隊創意能力的培養和發展需要一種適合他成長的語境和氛圍，需要一種環境和組織。當然，并不是所有的創造性都需要背景，創造、創意和發明總是“不擇地而出”的“神來之筆”，但畢竟寬松、愜意、自由、舒展的環境更宜于創新、創意的發生發展。創意是一種過程，是從內在精神活動、知識聚斂發散，到技術操作實踐的一個復雜過程，它依據于創造者靈感的觸發，獨異性的張揚，和與環境間的相互作用。弗羅里達認為，創意階層的成員“有一種共同的創造性氣質，即對創造性、個性、差異和價值的重視。……每一個方面和每一創造性的顯現——科技的，文化的，經濟的——是相互聯系、不可分割的”。這種精神氣質我稱之為“波西米亞性”，自由，無拘無束，狂放不羈，長發飄飄或不修邊幅，特立獨行，這種性格特征影響著創意階層對工作的選擇，影響到他們對工作地、所工作城市的選擇，對在哪里居住的選擇，乃至樂于購買哪類物品，怎樣將工作時間與休閑時間分開等等。</p>
<p> 因為創意階層的精神氣質表現于他們生活的各個方面，他們偏愛能提供多種選擇富有活力的城市和社區。那些“在技術、人才群和寬容”的程度上排在前列的城市將吸引大批創意階層的成員，形成自我促進的良性循環。反過來，“創意階層”也培植了藝術、音樂、夜生活、創建了新的名勝，比如紐約的“硅港”，倫敦的切爾西(倫敦的自治城市,文藝界人士聚居地)，那里的房屋租金自1996年始增長了很多倍。美國國家管理者協會聲稱“創新產業，非營利機構和獨立藝術家都是一個成功的地區居住環境的不可缺少部分。”而上海的“新天地”，八號橋，北京的“798”、宋莊、三里屯的情形也完全類似。</p>
<p> 當然，最好的創意社區，你在這里擁有簡單舒適的生活環境，寬松自由的創作氛圍，精神交流的便利平臺，藝術理念的實踐場域。一個社區的生活質量越好，在吸引和挽留創造性人才方面成功的可能性就越大。弗羅里達對創意階層的界定十分寬泛，其范圍要比藝術家、文化企業家廣泛得多。在他對創意階層的界定中也包括了建筑師、工程師和科學家——簡而言之，在弗羅里達看來，所有產生新觀念、新技術和創意內容的人都屬于創意階層。弗羅里達認為，這一創意階層構成了美國經濟發展的新動力。</p>
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<p> <strong>最富創造性的高端創意人才是文化創意產業發展的核心</strong></p>
<p> 從我國目前的現實來看，文化創意產業的發展還處在起步階段，其基礎至今仍不是十分雄厚，市場程度仍有待提升，體制弊端依然存在。但是，作為改革開放前言陣地的廣東，在經濟改革和高科技產業的發展卻是成就喜人，舉世矚目。所以，發展文化創意產業需借鑒和引進經濟改革的成功經驗，轉變文化發展方式。</p>
<p> 我國經濟改革30年來，從觀念、形態、體制、管理到實踐操作，均積累了豐富的經驗，也不乏教訓。特別是在現代企業制度、股份制改造、上市金融運營、投融資、產業管理、對外貿易、相關金融、會計、法律、咨詢乃至廣告運營和品牌構建等方面尤著。轉變文化發展方式，就要全面學習我國經濟改革的成功經驗，把它運用到當前文化創意產業發展的現實實踐中來。</p>
<p> 轉變文化發展方式，發展文化創意產業，充分借鑒和引進經濟改革的成功經驗，最重要的是要引進經濟領域、科技領域的先進人才——戰略策劃人才、產業運營人才、企業管理人才、金融(上市)人才、投融資人才、科技創新人才、特別是原創設計人才，培養每一專業的專門人才。由于歷史原因，我國相關文化部門長期在計劃經濟的體制下工作，吃慣了大鍋飯，市場意識和產業意識單薄，這一領域的干部在思想觀念、理論準備、尤其是實踐操作等前設框架上，都缺乏準備、缺少經驗。因此，轉變文化發展方式，要引進一批懂得市場，懂得產業經營的管理人才，全面提高我國文化產業運營的水平，縮小與經濟改革的較大差距。另外文化產業文化市場又有自己的產業的、行業的、企業的特點，又需要在實踐中培養既懂經濟運營，又精通文化產業的復合型專業人才。</p>
<p> 最富創造性的高端創意人才是文化創意產業發展的核心。據統計，現代財富的創造更多集中在像比爾·蓋茨這樣的一批最優秀的創意天才上。這樣，創意就成了當代產業組構中的一種特殊的設置，它決定了產業的性質，并由此決定了產業的管理與操作。二產的發展靠機器、廠房、資源和勞動力，文化創意產業不同于制造業的汗水產業、勞動力密集產業，創意產業的發展靠創意階層，靠創意群體的高文化、高技術、高管理和新經濟的“雜交”優勢。</p>
<p> 組建創意學院，建立創意人才孵化器，是培養創意人才的重要方式。目前，一批企業運營的創意學院規模很大，運行良好，如水晶石動漫學校，一批民營創意學院發展勢頭很好，如吉林動畫學院等獨立學院。創意產業孵化區經過新的發展，其功能得到進一步拓展，如歸國留學生創意園等，將孵化中小企業與孵化創意人才結合起來，展現了良好的前景。</p>
<p> 還有一種方式是實行項目招標集聚公關孵化的方式。這種方式是一些跨國企業采用的十分實用的項目和人才孵化方式：將企業發展中的大量問題一一列出，選出攻關項目，通過網絡與社會招標，選擇一批青年創意人才集中到孵化區工作，按難易程度確定工作時間長度，3月、半年或一年。可以解決眾多難題，并發現和培養杰出人才。</p>
<p> “威克”等網絡創意交易形式將實物領域的交易推展到創意設計的招投標和交易，成為最活躍的創意網絡虛擬集聚區，打破了地域集聚的陳規，全面改變創意人才的集聚方式，對于創意人才的培養和選拔，產生重要啟示意義。威克的低門檻、無障礙、無國界傳輸聯系的特點，通過威克(未來可采用多語言網絡)世界各地的人才都將為我所用，改變過去為我所有的方式，建立了新的“訂單式創意招投與交易”。威克的展開形態，將改變市場貿易由廠家既定產品銷售的單向出售模式，變成買家成為賣家，需求成為廠家選購對象的雙向交互買賣的新形態。而其中發現和培養人才，也將成為它的重要功能。威克也將突破簡單單一的家庭裝飾設計等內容，成長為訂單式數字交易競爭市場，需求將成為眾家爭奪的熱門商品。</p>
<p> 最近，文化部《全國文化系統人才發展規劃(2010—2020年)》出臺。這是文化系統第一部人才發展規劃，也是《國家中長期人才發展規劃綱要(2010—2020年)》頒布實施后，首個行業人才發展規劃。《規劃》呈現了開放的文化人才政策，提供了科學的人才培養方式，對于改變文化發展人才匱乏的現狀具有重要意義。</p>
